標題: 空間框架--夏祖亮2005個展 | 94/06/27 01:33 留言首頁 | |
空間框架--夏祖亮2005個展 時 間:2005/07/02~07/24 開幕茶會:2005/07/02 下午3:00 地 點:高雄新濱碼頭藝術空間(高雄市鹽埕區大勇路64號2樓) 七月在新浜碼頭藝術空間所展出的是夏祖亮首次的全面創作呈現。藝術家夏祖亮經歷完整的學院養成教育,而其作品有著獨特的個人語彙,深刻而有特別韻味。
平面繪畫的質地 綜觀夏君這一系列的作品,在攝影與手繪符號的對話間,豐富的意象讓觀者重新審視平面作品的品質與精彩;延伸、透過、覆蓋、註解、記憶的符碼加添,反應作者的思維的細膩與直觀,觀者不須背負繪畫的史學繁重的包袱與攝影論述的名家如Susan Sontag 或 Roland Barhes等嚴肅解讀,即可找到最適合自己的觀點,對祖亮 的平面繪畫進行賞析。 因為畫面中的訊息或內容物,不僅來自於寫實可辨的影像(源自攝錄的影像)也來自於藝術家手操作的圖像-點、線、面構成的美感評斷,其底層與表面的相映,橫跨於虛、實之間的互辯(影像與圖像何者為真?就意義或表象而言)以及畫面組構中藝術家所賦予形式之外的「暗喻」,更讓平面繪畫所表述的範圍獲得延伸。 元素對比的意味 對比的呈現是一系列作品與人首要印象,黑-白對比色調為主的色彩控制讓畫面結構清晰,也拓展了灰階的層次感;局部的高彩度色相則明確的強調記憶與想像的分野,也是有趣的刺點。 拓跡留痕的元素,與機械複製的產物,在作品中的共存,除了帶有一絲揶愉及趣味性外,更強調了彼此的存在;特別值得一提的是,攝錄的影像在此並不作為現成物或是拼貼元素,也不作為基底材,在作品中它們其實更接近是作為一種繪畫的筆觸。
記憶的深度 藝術家拍攝而取得某種時空的切片,是一種反餽的機制,反映場域所予以的觀感。祖亮的作品中影像的部份呈現這樣的「介入-反潰」;但是手操作的加入,更多了「詮釋」的意味,其中筆調的多變不僅是想像的飛揚,更應視為記憶深度的展現,各種線條的結構、密集而自有規律的點狀筆觸,乾擦富有質感表現的面構成,交錯著負形的內容,皆可察覺到藝術家對於美感的比例構成、痕跡的觸覺感受與形狀表徵的視覺強度,皆用心觀察,自然在作品中表露無遺。 觀者的視線在畫面游移中,時而領略線條、結構、肌理等純粹美感,時而因明確的影像而獲得某種情節或時空的假想,這皆是以微觀的角度品嚐,但整個系列作品的鋪陳,在展場中的大量排列的裝置樣式,更需要用鳥瞰的方式,才體會到作者強烈企圖心-整個展場是一件大作品,繪畫的共時性在多樣的編組下演繹出非線性的影格樣貌,也是作者的思維與生活。 文 方尚瀚 | TLH | 218.164.162.177 | |